Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit mehr denn nur eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Als anerkannte Talentschmiede für Schauspiel ebenso Choral begleitet sie engagierte Talente über beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Ziel als «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator hinsichtlich YouTuber außerdem TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder vor der Videokamera nach stehen, findet An dieser stelle Dasjenige stickstoffötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Belehrung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird und den Teilnehmerinnen ansonsten Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber wenn schon anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Location, an dem Talent gefördert und geformt wird, wo Liebe auf Disziplin trifft des weiteren Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Lektion ist so konzipiert, dass sie wenn schon Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufgabeln am abend ebenso an Wochenenden statt. Inmitten von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fluorähigkeiten ebenso Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- und Medienwelt gestellt. Hinter erfolgreichem Zweck erhalten sie nicht nichts als ihr Diplom, sondern auch ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse des weiteren die Möglichkeit, Mitglied im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ebenso Schauspielagenturen zerstreut wird. So wird der Grundstein für jedes eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis dato allem Talent, Hingabe ansonsten der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz außerdem Zum laufen bringen rein ein kreatives Abenteuer, das sie nicht einzig fachlich, sondern sogar persönlich wachsen lässt. Das Sinn ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abmildern rein Chancen zu verwandeln außerdem bisher allem eines zu lernen: Entsprechend man bisher einem kritischen Publikum überzeugt außerdem Emotionen weckt. Talent Einsam reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bisher die Kamera zu bringen außerdem nachhaltig nach beeindrucken.
Die Lektion gliedert umherwandern in Ausgewählte Schwerpunkte, die alle miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Obliegenschaft Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe und der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel außerdem Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch außerdem anwesend aufzutreten. Dabei geht es nicht nur um Techniken, sondern vor allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, bedingung zunächst sich selbst über kenntnisse verfügen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung und Atemtraining ergänzen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen selbst stimmlich Selbstredend auftreten können.
Im Kompetenz Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonart denn Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, sogar Bekennen zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik außerdem den gesunden Einsatz der Artikulation gelegt. Zweckhaftigkeit ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Gestehen abzubauen außerdem den eigenen Stil sowie die eigene Ausdeutung von Songs nach erarbeiten. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, Dasjenige nicht lediglich auf der Bühne, sondern auch in Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterhalten des weiteren Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt maßgeblich von der Anlage Anrufbeantworter, gegenwärtig ansonsten wirkungsvoll nach verständigen. An dieser stelle lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Gestensprache zumal Tonart wirken, zumal hinsichtlich sie ebendiese gezielt starten können. Im gange werden Gewohnheiten reflektiert und neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Begabung, Texte sinnlich des weiteren sinnhaft nach interpretieren ebenso unüberlegt wirken zu lassen, ist essenziell je jede schauspielerische Darbietung – des weiteren akkurat sie Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken ebenso Publikum hinsichtlich Castingdirektor*medial gleichermaßen zu überzeugen.
Der Obliegenschaft Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage pro jeden Gig. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Körper und ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Manche Bewegungsqualitäten zu erforschen des weiteren ein Gefühl für Körperspannung, Koordination des weiteren Term nach errechnen. Sinn ist es, die körperliche des weiteren mentale Beweglichkeit zu fördern, Hemmungen abzubauen und die eigene Beisein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente in der art von Contactimprovisation ebenso sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude und das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. An dem Ende müssen die Absolvent*medial fähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Körper frei ebenso selbstbewusst einzusetzen ansonsten ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Wirkung zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Affentheater- und Filmbranche besteht. Bube der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin ebenso denn Leiterin für jedes Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stand. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Alpenindianer Unterhaltungsszene, der mit Projekten in der art von «Kabarett Götterspass» oder Kinohits hinsichtlich «Katzendiebe» ansonsten «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin ebenso Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen hinein Berlin, Zürich außerdem im zuge dessen auf ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ansonsten Improvisationscoach mit internationalem Anstoß, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten für jedes spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin und Autorin, inspiriert mit ihrer Übung aus der freien Theaterszene des weiteren internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler und Kamera-Coach, ergänzt das Team mit seiner Begutachtung aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung rein Deutschland des weiteren der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht lediglich fachlich exzellent, sondern sogar praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Behelfs dem Unterricht legt die SAS selbst großen Kosten Schauspielschule - Stage Academy of Switzerland auf praxisnahe Erfahrungen und Netzwerkaufbau. Wiederholend auftreiben Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind außerdem bei denen Studierende ihr Können andienen können. Zum Schluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, Schauspielschule bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke Zeigen. Dadurch lernen sie nicht bloß, bis dato Publikum aufzutreten, sondern knüpfen auch wertvolle Kontakte nach Agenturen ebenso Produktionsfirmen. All das trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind zumal frei nach dem Ergebnis durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gemach je persönliche Entwicklung, für jedes Dasjenige Entdecken der eigenen Stärken zumal für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An diesem ort lernt, bekommt nicht nur Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach ausfindig machen des weiteren mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach nichts als eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, bis anhin der Camcorder oder rein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Tonart und ihrer Anwesenheit Volk zu berühren zumal Geschichten nach erzählen, die in dem Erinnerung ausruhen. Welche person den Feuer hat, seinen Traum nach hinterher blicken ebenso bereit ist, hart dazu nach rödeln, findet rein der Stage Academy of Switzerland den idealen Punkt, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. Hier verschmelzen Liebe, Können des weiteren Professionalität nach einer Lektion, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die zur hand sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.